“如果我没有在内心深处种下爱你的种子，那便不会因没有现实的土壤而痛苦！
啊！
这阳光和春雨来的正好，怜悯我这卑微的野草！
让我在你不屑一顾的目光中获得最终的救赎！”
这台音乐剧是心音表演系的主打节目，孙灵修客串配角，朱泽鲲现场钢琴伴奏。
讲的是一个普通青年在国王登记典礼上惊鸿一瞥爱上了公主。
身份的巨大差异让他十分痛苦。
为爱而跳河自杀的青年却偶然间被河中妖精所救，获得了妖精的帮助。
按照妖精指引在黄昏与黑夜交界的山洞里找到了魔神之戒。
可以满足一切愿望，但最终会带来不幸，一定要及时将其归还。
青年许下了要和公主在一起的心愿。
结果敌国进犯，俘虏了公主，在退兵途中发现了青年，两人被关在一处。
一番交流之后利用魔神之戒成功逃脱，带着公主回到故国，成为了新的国王。
有着魔神力量的国王百战百胜，四方臣服。
最后王后难产，早已一心追求王权稳固的国王选择舍母保子，王后不幸身亡。
就在国王宣布迎娶强国公主，联姻争霸天下时，魔神取走了他的性命。
人们把他和王后合葬，永远的在一起。
这台歌舞剧改编自国外的童话，台词风格参考了咏叹调和长诗，不同于汉语常用的短语式且饱含隐喻，不是很好背。
男主大段的独白很考验台词功力，前后思想的转变也很有挑战。
在孙灵修看来这种接近歌剧的浮夸表演风格还是不太能接受。
幸好自己只是个魔神统共就两出戏，台词不多。
第一次出场是在找到魔戒之时，作为魔神幻影与男主缔结契约。
这一幕要求表现对魔戒主人的忠诚、谦卑，要有“一切伟力归于吾主”的感觉。
另一幕则是最后出场取走男主的性命，这里是全剧结尾的转折和高潮。
要求视生命如蝼蚁，玩弄命运如游戏。操弄人心于鼓掌之间，以人性丑恶为乐。
越是反差越是能把先前的面具撕的粉碎，就越是能升华主题效果越好。
这种神魔身份的大反派很有难度。
谁都见过人，好人恶人观众心里都有个基本的标准，演的好还是不好演员自己也有数。
但这神魔只是个概念，没到真正表演时谁都不知道效果如何。
既要体现“神性、魔性”，又不能脱离现实浮夸到让人出戏，这其中的分寸拿捏就算是老戏骨也难把握。
而且舞台剧和影视拍摄又有不同，观众或远或近的直接观看，演员的神韵气质会更加明显，表情和肢体细节却有可能被忽略。
在电影里看到的可能是个变态杀人狂，舞台上可能就走样成了心理不健康的小丑。
面部表情和身体语言的高度统一，是舞台表演最大的难点。
台词和情感的强烈渲染能力，是舞台演员最重要的素质。
任何一方面有所欠缺，靠着镜头语言加以弥补还是能够走进影院，却只能在舞台上含泪离场。
孙灵修也是第一次表演这种真正意义上的反派。
《梁祝》里马文才经过改编已经脱离了传统的反派定义，从内心就没有恶的存在。
而这个魔神角色，从人类角度来看无疑是恶的，但仔细研究就会发现，在它的立场上这只是一场闹剧。
人类不过是台上努力挣扎表演，用来取悦自己的工具罢了！
就表演来说，其实这种视角上所谓神、魔都是一样的。
添加不同的性格方向，就倒向不同的外在表现。
不知道圣查尔斯演起恶魔来会是什么样子！
某种意义上既然演的了至圣之神，就一定把握住了极恶之魔。
所以前半部分的谦卑就一定不能演成单纯的谦卑，还应该夹杂着期待和等着看好戏的激动……
不，激动这种心情不应该出现，应该是孩子捉到一只蛐蛐，准备玩完之后用火烧死取乐的这种……
纯粹之恶！
想到这，孙灵修随着钢琴声走上前去。
朱泽鲲此时弹奏的曲子安排了大段的曲折错峰音，主旋律是西方圣歌，却在节奏和装饰音上大做文章。
原本应该连续的被打断，原本应该干净清脆的地方变得拖泥带水。
整个曲子诡异无比，听起来毛骨悚然。
原本还在表演状态的男主拿着道具戒指准备说台词。
却在这诡异的背景音乐下看到灵修后打了个哆嗦，卡磕了一下，顿时把节奏打乱了。
“咔咔！老齐你怎么了，说词啊！刚才效果多好！还有老孙你注意走位，到时候舞台有追光。再来一次！”
错觉？刚才孙灵修做了什么？怎么突然有种被什么盯上的感觉？
男主有点不确定，再次开始表演。只是分了不少心放在孙灵修那边。
“世间最古的奇迹，我以失乐园之名唤醒你，亵渎人间一切不公正和伪善，成为吾之利剑吧！”
来了！
孙灵修闲庭信步一般走来，脚步和平常截然不同，好像西方穿着束腿的那种贵族走法。
一种奇特的节奏感，和此时黑暗哥特式的音乐出奇相合。
有一种超过了人类贵族的奇异贵族感，优雅而致命。
脸上挂着笑，似笑非笑。
看上去是仆人般讨好的笑容，却怎么看怎么不舒服。
男主没发现什么异常，自顾自的说着台词。
只是他没发现，当他的视线离开孙灵修时，这副笑容瞬间起了变化。
嘲讽、审视、兴致勃勃。
好像挑拣货物般的眼神和笑容瞬间如同深渊，将旁观者的注意力牢牢吸住。
“你就是魔戒的仆从？可怜的家伙，被主之威光驱散，如同寄生一般苟存于世。人间哪里有你的藏身之地！只有尊崇主人的意志才是尔等的乐土！”
这段台词抑扬顿挫，充满了骄傲和对魔神的不屑，是体现青年正直勇敢的桥段。
“您的旨意，必当奉行！”
灵修的声音像是从口中滑出，油腔滑调，带着小颤音。
尾音刻意的拖长和末尾不易察觉的小挑高，一种奇怪的嘲弄玩味情绪十分隐晦的传达出来。
配上脸上明显又不夸张、压抑却又流露的笑容。
让男主如同夜郎自大的小丑，分外滑稽！